大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于盧梭藝術教育例子分析的問題，于是小編就整理了1個相關介紹盧梭藝術教育例子分析的解答，讓我們一起看看吧。
藝術家和藝術作品誰是本源，誰成就了誰？
藝術家之所以稱之為藝術家，是必須要有藝術作品支撐的。沒有幾件得到大家認可的藝術作品，這樣的藝術家充其量也就是徒有虛名罷了?？梢赃@么說，藝術家和藝術作品是相輔相成的，也是相互成就的。
如果沒有《蒙娜麗莎》和《最后的晚餐》，達芬奇作為藝術大師的成色自然也會大打折扣。說到安格爾，我們很自然就會想到他的經典作品《泉》；說到梵高，我們就會想到《向日葵》，想到《加歇醫(yī)生》……藝術家和藝術作品在很多時候就是一個整體，我們無法將他們割裂開來。
試想一下，如果羅中立先生沒有那幅代表中國寫實油畫的經典作品《父親》，就算羅中立先生后來的創(chuàng)作方向轉向了抽象主義繪畫，其藝術成就也有了很大突破，但是能知道羅中立先生的人也不會太多。更不可能像現(xiàn)在這樣，只要說到中國的寫實油畫，一定就會想到羅中立。
其實，藝術家決定藝術作品還是藝術作品決定藝術家的問題一直困擾著藝術界，大家各執(zhí)一詞，莫衷一是。
康德對于這個問題解析得比較透徹 :藝術家不能決定藝術作品 ,就像藝術作品不能決定藝術家一樣。決定藝術家和藝術作品的是藝術。
大師的話不是很好理解，簡單地說就是作為藝術家與藝術作品的本源 ,藝術審美地存在著 ,滿足著審美的本質規(guī)定并以此另類于人類其他生存活動。有些話本身就是種藝術，只可意會不能言傳。
可以肯定地說，不是所有高水平的，甚至是經典的藝術作品都是出自名家大師之手。比如小楷經典作品《靈飛經》，雖然傳說是鐘紹京所書，也有很多人認為是不知名的書家所書，后人歸于鐘紹京名下罷了。其它諸如那些唐人寫經等等傳統(tǒng)書畫精品，作者都已無從考究。
由此可見，藝術家也好，藝術作品也罷，都非本源，藝術才是本源。
當然，這也只是驚龍軒一家之言，歡迎與大家一起交流探討。謝謝！
藝術家和藝術，藝術家是本源。
藝術家創(chuàng)造了藝術，也正是藝術家是本源。藝術是本源創(chuàng)作的具有意味的美的形式。
藝術是藝術家開先模仿自然中的美而創(chuàng)作的。這是一種藝術理論。也是值得認可的。
藝術是創(chuàng)造美的，而且是生活，自然，社會，思維美的集中表現(xiàn)。沒有人類之前，是根本沒有所謂的美的。而有了人類之后，事物有了美丑之分，但藝術也不是與人具來的。只能是在人類進化之后，有人在生活中觀察發(fā)現(xiàn)到自然，生活，社會，勞動中的美，然后有意識地把他發(fā)現(xiàn)的美再現(xiàn)或表現(xiàn)出來，且讓多種美集中表現(xiàn)再現(xiàn)在某種形式上，表現(xiàn)的時間長了，次數(shù)多了，于是便創(chuàng)造出某種藝術形式和門類。
比如說詩歌，舞蹈，繪畫等，一開始很初級，是原始的藝術，慢慢向高級進步，以致于達到高峰，發(fā)展延續(xù)到今天的藝術。藝術家創(chuàng)造了無數(shù)奇跡。藝術家是藝術的本源，自然美社會美思維美是藝術家創(chuàng)作的本源。
藝術和藝術家誰成就了誰？答案是相互成就的。藝術家成就了藝術，藝術成就了藝術家。藝術家一旦創(chuàng)作出了優(yōu)秀藝術作品，立刻引起欣賞大眾的認可，相互評論傳播，藝術家便成了著名公眾人物。藝術家靠名作成名后，所創(chuàng)作品引起公眾廣泛關注，成為著名藝術家。
因而，藝術家和藝術是相互成就的。(請關注，誠謝)。
到此，以上就是小編對于盧梭藝術教育例子分析的問題就介紹到這了，希望介紹關于盧梭藝術教育例子分析的1點解答對大家有用。
[免責聲明]本文來源于網絡，不代表本站立場，如轉載內容涉及版權等問題，請聯(lián)系郵箱:83115484@qq.com，我們會予以刪除相關文章，保證您的權利。
