藝術(shù)教育改革的錯誤認識,藝術(shù)教育改革的錯誤認識是什么

大家好，今天小編關(guān)注到一個比較有意思的話題，就是關(guān)于藝術(shù)教育改革的錯誤認識的問題，于是小編就整理了1個相關(guān)介紹藝術(shù)教育改革的錯誤認識的解答，讓我們一起看看吧。

1. 如何看待戲曲藝術(shù)的衰落？

如何看待戲曲藝術(shù)的衰落？

因為現(xiàn)在的消費主力是年輕人，年輕人500元看一場演唱會不會心疼，老年人50元看場戲三天睡不著，還有就是現(xiàn)在媒體工具的豐富，Mp3，唱戲機，vCD等在家就可以觀看，主要是省錢。但是劇場觀看的效果和在家觀的效果是有天壤之別的。

戲曲藝術(shù)的衰落，是時代前進的結(jié)果。

原來電影院與戲曲共同存在，但銀幕上的映像不是真人，舞臺上是真人在表演。而且看著舞臺上的演員表演，很賣力氣，唱腔聽著‘解渴’。因此八十年代之前，電影對戲曲沖擊力并不大。九十年代開始，歌舞、搖滾樂、通俗歌曲大行其道，對戲曲沖擊力太大了。時任文化系統(tǒng)的高管，又發(fā)出了‘國家拿錢養(yǎng)軍隊不能養(yǎng)劇團，劇團要自己養(yǎng)活自己，適者生存?！@種講話，讓劇團的人才心涼了，紛紛轉(zhuǎn)行不做演員了。因為演員看不到今后的希望了，人才的流失，舞臺上缺少了四梁四柱，配不上原來的‘套’，好多留下的演員，孤掌難鳴，無力回天，劇團受到了傷筋動骨的創(chuàng)傷，很多劇團難以為繼，紛紛封箱、歇業(yè)，有的縣一級劇團就此解散。因為原來劇團自己盈利一部分，當(dāng)?shù)卣鲋徊糠?，可以生存下去，劇團完全靠自己努力‘自負盈虧，’是很難生存下去的。劇團不能夠常年演出，需要拍新戲，需要休整，這期間沒有工資怎么生存？

九十年代以后，網(wǎng)絡(luò)的興起，更加劇了劇團的生存空間的艱難。觀眾可以足不出戶在網(wǎng)絡(luò)上看電影、看電視，誰還會去劇院看場戲曲？青年人不喜歡戲曲的原因，是戲曲離他們太遠。戲曲的節(jié)奏緩慢，演員幾十年練出的舞臺功夫，青年人不喜歡看，這是大問題。英雄無用武之地。當(dāng)?shù)赜辛藨蚯莩?，有多少年輕人把自家喜歡看戲曲的老人送到劇院去看場戲？青年人不樂意進劇院，一部分老年人又不方便進劇院。因此這種冷落局面慢慢就形成了。

保留劇團精英，排出高水平的戲曲，為本地區(qū)留下本劇團的‘陽春白雪，’錄成像，當(dāng)成資料。這就是留下了地方戲曲的‘種子’。

適時的增加演出場次，讓更多的觀眾了解自己。多多服務(wù)于基層，培養(yǎng)新的觀眾群體。

這個問題已經(jīng)有很長時間了，這里面有西方文化的侵入，又是受到了電視劇，電影的影響。改十革開放后，電視:電腦:手機，加快人們生活的快捷。人們開始繁忙的經(jīng)濟追求，生活都無節(jié)奏，那有時間看什么卿卿呀呀?？杀默F(xiàn)代人哪，把祖國的古老藝術(shù)拋腦后，眼球子只往錢看。丟失了傳統(tǒng)文化，忘掉了老祖宗給我們留下的寶貴財產(chǎn)，不應(yīng)該呀，希望多一些有識之士，把中國的戲曲事業(yè)發(fā)楊光大，傳承下去，千秋萬代！

戲曲藝術(shù)的衰落是中國傳統(tǒng)文化整體衰落的一部分。

用歷史的眼光看待中國文化的發(fā)展與變遷，戲曲是人們生活豐富的一種形式，而這樣的形式已經(jīng)被替代。如果用使命這樣的字眼談戲曲，也未嘗不可。

現(xiàn)在的詩詞也早已不是過去文言文的詩詞了，戲曲還多少在舞臺上表演，至少懂得戲曲的人要多過懂得詩詞的人。戲曲可以表演，而詩已經(jīng)無人會呤了。

追溯盛唐的諸多藝術(shù)或者中國其它如樂經(jīng)等失傳的藝術(shù)，都刻有時代的印跡，被遺棄總有不同的理由。通過歷時性看待任何一個藝術(shù)的申發(fā)與衰落，我們能選擇的就是對時代的理解與接受。

隨著人類生活節(jié)奏的加快，戲曲如果也用快節(jié)奏的方式表演，我們可能不敢想像會是一個什么樣的作品。每一個時代都有那個時代的人書寫自己的時代，我們許多人也向往老莊陶淵明式的生活，但回不去了。這就是時代性吧。

到此，以上就是小編對于藝術(shù)教育改革的錯誤認識的問題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于藝術(shù)教育改革的錯誤認識的1點解答對大家有用。