服裝藝術(shù)教育,服裝藝術(shù)教育心得體會

大家好，今天小編關(guān)注到一個比較有意思的話題，就是關(guān)于服裝藝術(shù)教育的問題，于是小編就整理了4個相關(guān)介紹服裝藝術(shù)教育的解答，讓我們一起看看吧。

1. 藝體課是什么課？
2. 中國傳統(tǒng)服飾手工藝有哪些？
3. 遼寧藝術(shù)學(xué)院招生簡章？
4. 既然都說人體是很美的藝術(shù)，為什么還要衣服遮丑？

藝體課是什么課？

1、美術(shù)學(xué)類

美術(shù)學(xué)類又分為雕塑，繪畫，美術(shù)學(xué)，攝影這四個專業(yè)。其中雕塑包括了雕塑藝術(shù)，景觀雕塑，公共藝術(shù)，陶瓷藝術(shù)等這些小類；

繪畫包含了中國畫，油畫，版畫，壁畫，綜合繪畫，水彩，插畫，公共藝術(shù)等這些小類；美術(shù)學(xué)包含了美術(shù)教育，藝術(shù)教育，市場管理，書法學(xué)等這些小類；

攝影包含了影視攝影，商業(yè)攝影，圖片攝影，攝影攝像技術(shù)，攝影與數(shù)碼藝術(shù)，影視美術(shù)造型等這些小類。

2、設(shè)計學(xué)類

中國傳統(tǒng)服飾手工藝有哪些？

中國傳統(tǒng)服飾手工藝有：刺繡藝術(shù)（包括色線刺繡、緞帶刺繡、珠片刺繡、縫貼工藝、司麥克工藝、十字繡工藝等）、中國結(jié)藝術(shù)、手工花飾藝術(shù)、體繪藝術(shù)等。

中國人的傳統(tǒng)服飾分為中式服裝和西式服裝兩大類。中式服裝、西式服裝經(jīng)數(shù)千年的歷史積淀，形成了各具特色的風(fēng)貌和體系，在式樣、外形、結(jié)構(gòu)、局部特征、裝飾、色彩、圖案、審美文化方面均不相同，有其鮮明的民族性和地域性。

一、式樣

中國傳統(tǒng)服飾的主體形式是前開型的大襟和對襟式樣。前開衣最早起源于中國，形成于黃帝時代。中國傳統(tǒng)服飾有兩種基本形制，即上衣下裳制和衣裳連屬制，兩種形制在中國幾千年的歷史中交叉使用，相容并蓄。女子穿上衣下裳式樣的較多，男子多穿上下連屬的袍衫。

西洋服裝在樣式上有一個演變過程，古希臘的服裝是披裹式，古羅馬到中世紀(jì)，服裝的式樣以披裹式的非成型類衣和前開式的半成型類衣為主。公元四世紀(jì)，日爾曼民族南下，日爾曼民族的四肢分離的體形型服裝逐漸滲入到歐洲服裝的基本樣式中，從13世紀(jì)開始至今，體形型服裝逐漸占據(jù)了主體地位，其基本形制是男子上衣下褲，女子為上下連屬的裙裝。

二、外形特征

中國傳統(tǒng)服飾的外形強調(diào)縱向感覺，自衣領(lǐng)部位開始自然下垂，不夸張肩部，常用下垂的線條、過手的長袖、筒形的袍裙、縱向的裝飾等手法，使著裝人體顯得修長，特別是使四肢有拔長感。亞洲許多國家的服裝都有類似特點。

清代服裝相對來說是比較肥大的，袖口、下擺都有向外擴(kuò)張之勢。然而，清代婦女那高高的旗髻和幾寸高的花盆底鞋，加上垂至腳面的旗袍，使旗人比歷代婦女都顯得修長。

服裝外形的修長感是對東方人較為矮小的身材之彌補，在感官上產(chǎn)生視錯覺，在比例上達(dá)到完美、和諧。自然修長的服式使男性顯得清秀，使女性顯得窈窕。同時，平順的服裝外形與中國人臉部較柔和的輪廓線條相稱。

遼寧藝術(shù)學(xué)院招生簡章？

根據(jù)最新的信息，遼寧藝術(shù)學(xué)院招生簡章包括以下內(nèi)容：招生專業(yè)、報名時間、報名條件、考試科目、考試形式、招生計劃、錄取方式、學(xué)費標(biāo)準(zhǔn)等。遼寧藝術(shù)學(xué)院是一所以藝術(shù)為主的高等學(xué)府，提供音樂、舞蹈、美術(shù)、戲劇等專業(yè)培養(yǎng)。

報名時間通常在每年的春季，考試科目根據(jù)不同專業(yè)而定，考試形式包括筆試、面試、表演等。

招生計劃根據(jù)學(xué)院的需求和教學(xué)資源進(jìn)行安排，錄取方式一般是綜合考慮考試成績和綜合素質(zhì)。

學(xué)費標(biāo)準(zhǔn)根據(jù)不同專業(yè)和學(xué)歷層次有所差異。具體招生簡章可通過學(xué)院官方網(wǎng)站或招生辦公室獲取。

既然都說人體是很美的藝術(shù)，為什么還要衣服遮丑？

人體是人體，藝術(shù)是藝術(shù)；人體并不是藝術(shù)，頂多可以做為藝術(shù)的素材。

人體是人類自身的存在形式，是客觀存在；客觀存在并不是藝術(shù)。

（舉個有趣的例子：罵人是語言，而且是很有技巧的語言，但罵人不是藝術(shù)；雖然人人都在學(xué)、都在用，甚至是人生的一種必備技能，但，罵人不是藝術(shù)。文學(xué)作品中引用時往往以“××”表示之，算是個備注吧）。

這只是一般性說明。

把人體變成雕塑、油畫就是藝術(shù)了嗎？在頭腦中搜索一下，所有帶人體的油畫作品都有所要表達(dá)的主題，沒有（幾乎沒有）以“人體”命名的，這間接說明了“人體”或者是素材、或者當(dāng)時的場景就是不穿衣服的。即便是單純的人體，也都是神話人物、遠(yuǎn)古時期人物的反咉（外國的神仙不穿衣服和中國的神仙不一樣），有個“擲鐵餅者”，是古代奧林匹克運動員，據(jù)說古代奧林匹克比賽就是不穿衣服的。

在遠(yuǎn)古時期，人類社會對裸露人體容忍度較高，有道德的因素，也有物質(zhì)匱乏、人權(quán)低下的原因（窮人就真的沒有衣服穿，解放初期的窮苦民眾有一家人一條褲子誰出門誰穿的情況，也有三峽纖夫怕弄壞衣服在牽船時不穿衣服的情況），反映遠(yuǎn)古時期的題材，較多使用“人體”素材也是應(yīng)該的。但為反映“人體”而反映“人體”的藝術(shù)是沒有的。

“人體”不是藝術(shù)，在現(xiàn)代生活也是如此。

藝術(shù)是公眾產(chǎn)物，是為社會服務(wù)的，因此藝術(shù)品具有“公眾性”是必然之意。

但“人體”不具有“公眾性”這是常識。

讓“人體”具有“公眾性”不僅不道德，事實上還違反法律，在世界各國都是如此。

到此，以上就是小編對于服裝藝術(shù)教育的問題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于服裝藝術(shù)教育的4點解答對大家有用。