中美教育對(duì)藝術(shù)教育的差距,中美教育對(duì)藝術(shù)教育的差距有哪些

大家好，今天小編關(guān)注到一個(gè)比較有意思的話題，就是關(guān)于中美教育對(duì)藝術(shù)教育的差距的問題，于是小編就整理了4個(gè)相關(guān)介紹中美教育對(duì)藝術(shù)教育的差距的解答，讓我們一起看看吧。

1. 中西方戲劇唱法的相似之處？
2. 在藝術(shù)中美有標(biāo)準(zhǔn)嗎？
3. 中美影視作品到底有哪些差別？
4. 畫家們都喜歡以女性人體為題材創(chuàng)作作品，為什么？

中西方戲劇唱法的相似之處？

（一）中國(guó)戲劇和西方戲劇劇本創(chuàng)作都基于詩(shī)歌。由于戲劇要求歌唱時(shí)有特定的韻律，所以不管是起源于古希臘的西方戲劇，還是中國(guó)戲劇，都講究詩(shī)歌的“韻味”，都帶有“歌”的特點(diǎn)?；蛘哒f，中西方戲劇都是由演員將某個(gè)故事或情境，以對(duì)話、歌唱或動(dòng)作等方式表演出來的藝術(shù)。

（二）中國(guó)戲劇和西方戲劇的元素相同。中西方戲劇都具有四個(gè)元素，包括了“演員”、“故事”、“舞臺(tái)”和“觀眾”。

在藝術(shù)中美有標(biāo)準(zhǔn)嗎？

沒有標(biāo)準(zhǔn)，在各個(gè)領(lǐng)域都有不同的審美標(biāo)準(zhǔn)，可以細(xì)化為每一個(gè)人每一幅畫每一個(gè)被派，每一種藝術(shù)的表達(dá)方式，都有一套屬于自己的審美觀點(diǎn)，審美方式，就像畢加索，抽象派的代表人物，生前所做的話，無人欣賞，無人能懂但在死后卻有了不凡的價(jià)值，因?yàn)槁腥硕眯蕾p這些抽象派的藝術(shù)，他們改變了自己以前的觀點(diǎn)，所以沒有標(biāo)準(zhǔn)，正是因?yàn)樗麄儠r(shí)刻在變化

我認(rèn)為一些通常說的標(biāo)準(zhǔn)只能適用初學(xué)之人，如果非講標(biāo)準(zhǔn)不可，那么最大標(biāo)準(zhǔn)就是符合天地自然這個(gè)道。藝術(shù)的追術(shù)無止境，和人類追求科學(xué)一樣，總有不可知的東西需要發(fā)現(xiàn)，天地自然內(nèi)在的美，還需要我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)，并且用藝術(shù)形式表現(xiàn)出來，才是最好的標(biāo)準(zhǔn)。

藝術(shù)美指的是藝術(shù)品中的美

藝術(shù)美存在于一切種類、樣式的美術(shù)作品中，如造型藝術(shù)、綜合藝術(shù)、語(yǔ)言藝術(shù)等，藝術(shù)美是藝術(shù)家對(duì)生活美丑的正確反映，藝術(shù)美是根據(jù)自己對(duì)生活態(tài)度而判定的，對(duì)于藝術(shù)美來說，一切皆為美，但每個(gè)人的生活態(tài)度，人生觀等不同，所以沒有具體的評(píng)鑒標(biāo)準(zhǔn)！

藝術(shù)表達(dá)什么？這是一直以來人們所關(guān)心的問題，藝術(shù)表達(dá)人生萬(wàn)物哲理，表達(dá)“真善美”，表達(dá)人們的一切心聲，表達(dá)藝術(shù)家自己的主觀思想，表達(dá)以往過去及現(xiàn)在或?qū)怼?，問題來了：在藝術(shù)中，美有標(biāo)準(zhǔn)嗎？

藝術(shù)中，美是有標(biāo)準(zhǔn)的

開篇已經(jīng)簡(jiǎn)單提到了，藝術(shù)表達(dá)“真善美”，這美是多樣化的，并非只是一成不變，比如，四肢健全的蒙娜麗莎也很美，同樣，斷臂的維納斯也很美，在藝術(shù)中，缺憾也是一種美，這樣看來，藝術(shù)中的美似乎沒有標(biāo)準(zhǔn)，這和原本人們的傳統(tǒng)審美有差別，

但是，別忘記了，藝術(shù)的表現(xiàn)形式又是多樣的，例如，形態(tài)奇怪的抽象藝術(shù)，顛覆了人們傳統(tǒng)的審美，然而，現(xiàn)在人們已經(jīng)承認(rèn)認(rèn)可抽象藝術(shù)也是真正的藝術(shù)，抽象藝術(shù)所表現(xiàn)的東西也是美，只不過在過去，剛誕生時(shí)，存在諸多爭(zhēng)議，即便抽象藝術(shù)的物象奇形怪狀，但依然有美的標(biāo)準(zhǔn)，

我們可以這么理解，比如，書法、繪畫是屬于線條造型藝術(shù)，不論是任何風(fēng)格都與線條有關(guān)，“線條美”是藝術(shù)最基礎(chǔ)的美，即便是彎彎曲曲的線條，也是流暢的，就好比女人的“S”形身材，這也是有標(biāo)準(zhǔn)的，并不是隨便凹凸一下也叫“S”形，藝術(shù)更是如此，這是講究對(duì)稱、平衡、和諧、有序、對(duì)立、統(tǒng)一等秩序，

假如，藝術(shù)中，美沒有標(biāo)準(zhǔn)，那么任何人都可以是藝術(shù)家了，因?yàn)樽鰶]有標(biāo)準(zhǔn)的事情，是不要?jiǎng)幽X子思考的，這樣會(huì)有什么結(jié)果呢？無法想象，沒有標(biāo)準(zhǔn)的藝術(shù)所表現(xiàn)出來的東西會(huì)是什么樣，除了一文不值之外，還是一種“禍害”，自古以來，藝術(shù)和文化就緊密相關(guān)，文化是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?，藝術(shù)中，美必然要有標(biāo)準(zhǔn)，本身審美也是一種文化。

在藝術(shù)中美是沒有標(biāo)準(zhǔn)的，當(dāng)然前提條件必須是藝術(shù)品。

為什么這么說，對(duì)于真正的藝術(shù)本身就沒有好壞對(duì)錯(cuò)美丑之分，只有喜不喜歡理不理解的區(qū)別，你不喜歡不代表別人不喜歡，你看不懂不能說所有人都看不懂，更談不上美丑的評(píng)判了，還是得強(qiáng)調(diào)是藝術(shù)而不是噱頭，不是嘩眾取寵的念頭，也不是自以為是的藝術(shù)。

首先說對(duì)于美，是受很多因素影響的，最普遍的可能是情感，環(huán)境，時(shí)代，自身修養(yǎng)等等，愛屋及烏大家都知道，自己的孩子都是最棒的，喜歡一個(gè)藝術(shù)家可能就覺得其藝術(shù)也美，時(shí)代的潮流也會(huì)讓大部分人隨波逐流，所以才會(huì)有70后，80后……00后，鄉(xiāng)音總是最動(dòng)聽，同樣環(huán)境成長(zhǎng)的也可能有著相似的美觀，那么對(duì)于美你如何定一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)，如果非要一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)也不是誰(shuí)定出來，而是對(duì)于大數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)的一個(gè)結(jié)果。

再說藝術(shù)，最直接的藝術(shù)當(dāng)中也有丑的藝術(shù)，戲曲里的丑角，雜技里的小丑等等，也都讓人覺得很美，甚至一些藝術(shù)因?yàn)橛昧顺蟮谋憩F(xiàn)，更讓人影響深刻而對(duì)美有了更強(qiáng)的認(rèn)識(shí)，最著名的例子就是《巴黎圣母院》的鐘樓怪人，中國(guó)人你會(huì)覺得豬八戒丑嗎，如果是丑也是丑的可愛，誰(shuí)又能給藝術(shù)定著美丑的標(biāo)準(zhǔn)。

如果要給藝術(shù)中的美定標(biāo)準(zhǔn)，只應(yīng)該給藝術(shù)創(chuàng)作者定標(biāo)準(zhǔn)，是否是出于對(duì)藝術(shù)的熱愛，是否創(chuàng)作藝術(shù)時(shí)沒有私心雜念，是否在不斷的提高自己的藝術(shù)技藝和修養(yǎng)，也應(yīng)該給欣賞藝術(shù)的自己定一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)，你是帶著美的標(biāo)準(zhǔn)在欣賞藝術(shù)嗎?還是在用心？

中美影視作品到底有哪些差別？

很多粗制濫造大投資電影。其實(shí)你可以參觀最近的《大轟炸》到底錢去哪了。至于改編小說那種，嗯，小說和劇本還是要有區(qū)別的，一些套路在小說有意思，在電視劇上就套不動(dòng)了。然后老美那邊主要是有分級(jí)制度，不像國(guó)內(nèi)大剪刀，怎么切剪他們說了算。

《2018中國(guó)電視劇產(chǎn)業(yè)報(bào)告》顯示，2017年國(guó)內(nèi)電視劇立項(xiàng)總量和生產(chǎn)總量均較上年有所下降，尤其是生產(chǎn)完成并獲準(zhǔn)發(fā)行的國(guó)產(chǎn)電視劇數(shù)量為313部，共計(jì)13475集，創(chuàng)下了2011年以來新低。而2003年至2014年間，中國(guó)電視劇的產(chǎn)量一直維持在每年400部以上。

影視圈是一個(gè)可以一夜成名的地方，所以每天都會(huì)有人懷揣著導(dǎo)演夢(mèng)想或是演員夢(mèng)想進(jìn)入到影視圈，也每天都會(huì)有人失落的離去。這多的人、這么大的影視劇產(chǎn)量，結(jié)果自然會(huì)有良莠不齊的現(xiàn)象發(fā)生，導(dǎo)出來的作品水平自然也是有高有低的。有的一夜爆紅名滿天下，有的落滿灰塵無人問……

人們能在各大網(wǎng)站看到的美劇，除了娛樂公司購(gòu)買播出版權(quán)的，就是制片公司進(jìn)行推廣的，所以無論是那個(gè)原因都是會(huì)注重影片內(nèi)容水準(zhǔn)，不會(huì)讓自己虧的血本無歸。因此你看到的基本都是很不錯(cuò)的影片。

對(duì)于美國(guó)電影和中國(guó)電影差距為什么那么大，我認(rèn)為有以下幾點(diǎn)原因：

1.體系

好萊塢擁有著一套工業(yè)化流程的標(biāo)準(zhǔn)電影拍攝方法。不管是什么電影，都是進(jìn)行標(biāo)準(zhǔn)化創(chuàng)作的。因此，雖然好萊塢也有爛片，但下限比較高。我國(guó)電影這方面還不過完善，分工不明確，導(dǎo)致爛片橫生，下限太低。

2.演員

好萊塢的演員大多比較敬業(yè)，專注演員的工作。比如拍《碟中諜》系列，阿湯哥所有的驚險(xiǎn)動(dòng)作，無保障攀巖、徒手扒飛機(jī)，室外爬迪拜塔等都是親自上陣。而我國(guó)這一屆演員相比真的是差太多了，僅僅拍個(gè)動(dòng)作不大的戲都要替身或者摳圖。阿湯哥作為五十歲的人都親自上陣，而我國(guó)年輕演員二三十歲卻自能靠替身。我國(guó)的演員相比老一輩的演員真的遜色太多。

3.特效

我國(guó)的特效水平并不差，然而由于演員的片酬占據(jù)了大頭，所有特效方面投入就少了，因而，我國(guó)的特效看起來什么的出戲。國(guó)外的電影資金有著合理的安排，特效一點(diǎn)也含糊，看起來就相當(dāng)順暢。

4.劇本

國(guó)外劇本有著相當(dāng)成熟的分工，各種類型都有，劇本也比較精良，雖然現(xiàn)在好萊塢劇本也不怎樣，但至少中規(guī)中矩。而我國(guó)的限制比較大，劇本大多都是歷史宮斗片或者抗日戰(zhàn)爭(zhēng)片，類型比較少。而且，由于我國(guó)沒有成熟的編劇體系，所有經(jīng)常出現(xiàn)爛劇本，完全不把觀眾當(dāng)回事，只想走走流量。

5.道具

這個(gè)差距是整個(gè)行業(yè)上的差距，包括制度，技術(shù)，流程，理念，影視作品的基礎(chǔ)和靈魂是什么？是編劇。而在國(guó)內(nèi)恰恰是編劇地位太低，中國(guó)不缺好題材好創(chuàng)意，技術(shù)即使有差距也可以引進(jìn)國(guó)外的，但制度上理念上的差距不是一時(shí)半會(huì)或那個(gè)人那個(gè)團(tuán)隊(duì)能彌補(bǔ)的，中國(guó)電影越是大片感覺和國(guó)外差距越大，反而小片差距小多了像白鳥朝鳳、驢得水一類的，電視劇就不說了，一年拍的集數(shù)倒是不少，好看的沒幾部，要么是抗日神劇諜戰(zhàn)神劇，要么小鮮肉的玄幻垃圾劇，要么腦殘宮斗劇，都市劇都是些不接地氣的老梗，浮躁不是影視行業(yè)獨(dú)有的，是整個(gè)社會(huì)有有一種浮躁急功近利的風(fēng)氣

國(guó)內(nèi)的電影最最大的區(qū)別就是美國(guó)的好萊塢把電影更加的集中，把電影作為一種產(chǎn)品、文化向其他國(guó)家傳播。而且美國(guó)電影對(duì)于電影有一條具體的產(chǎn)業(yè)鏈，導(dǎo)演、編劇等等都分工明確。

而國(guó)內(nèi)的電影基本都是身兼多職，而且導(dǎo)演的權(quán)利更大一些。

外國(guó)有很多知名的電影公司，我們有什么電影公司，可能是我不知道。 ps:大制作把錢都給了所謂的知名藝人，然后沒錢給電影本身，導(dǎo)致沒錢請(qǐng)好的攝像，好的布景，好的后期，好的配角。

畫家們都喜歡以女性人體為題材創(chuàng)作作品，為什么？

自從徐悲鴻、劉海粟和林風(fēng)眠他們將西方繪畫藝術(shù)引入到中國(guó)，并建立起中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)的教學(xué)體系后，對(duì)于學(xué)習(xí)美術(shù)專業(yè)的人來說，人體結(jié)構(gòu)的課程基本都是必修的內(nèi)容，其重要性毋庸置疑。

研究人體結(jié)構(gòu)成績(jī)斐然的藝術(shù)家當(dāng)屬達(dá)芬奇，他親身參與人體解剖的過程，并留下大量文字理論和相當(dāng)數(shù)量的手稿，對(duì)于人體結(jié)構(gòu)的研究成果至今仍被藝術(shù)界奉為圭臬。

大家都知道，西方繪畫藝術(shù)追求的是造型精準(zhǔn)和色彩塑造，人體結(jié)構(gòu)對(duì)于形體塑造能力要求極高，畫家們喜歡以人體為題材創(chuàng)作作品也在情理之中。尤其是女人體，被藝術(shù)家們視為世界上最美的曲線和最具活力的表現(xiàn)對(duì)象，幾乎每一位學(xué)習(xí)過西方繪畫的藝術(shù)家都有過類似題材的作品，更是不乏像安格爾的《泉》等經(jīng)典的作品流傳于世。

中國(guó)藝術(shù)界對(duì)于女人體的課程學(xué)習(xí)和創(chuàng)作過程可謂歷經(jīng)曲折，在思想解放之前，表現(xiàn)這樣的題材所遇到的阻力可想而知。

近百年前，劉海粟已經(jīng)在上海美專嘗試開設(shè)女人體寫生課程，輿論一片嘩然，劉海粟雖然極力維護(hù)自己的藝術(shù)理念，最終還是迫于各方壓力不得不妥協(xié)。中國(guó)對(duì)于人體繪畫的研究和創(chuàng)作剛剛萌芽便被扼殺在搖籃里。

直到上世紀(jì)八十年代，終于有了中國(guó)畫壇具有里程碑意義的“人體油畫展”，轟動(dòng)一時(shí)。此后，人體寫生課迅速被推廣，現(xiàn)在幾乎成為了各大藝術(shù)院校的必修課程。表面看起來，女人體的繪畫題材似乎已經(jīng)得到了社會(huì)的普遍接受和認(rèn)可。

稍有點(diǎn)審美能力或藝術(shù)思維的人，對(duì)于女人體的繪畫作品早已是司空見慣了。但是我們的社會(huì)對(duì)于這類題材的繪畫作品其實(shí)還遠(yuǎn)遠(yuǎn)談不上包容。

前不久因?yàn)榇涝洪L(zhǎng)給學(xué)生示范女人體的素描寫生在網(wǎng)上廣泛爭(zhēng)議，不少網(wǎng)友都對(duì)其口誅筆伐，“傷風(fēng)敗俗”的帽子滿天飛。在劉海粟主張開設(shè)人體寫生課程已近百年，居然還會(huì)出現(xiàn)這樣的情景，實(shí)在令人匪夷所思。其實(shí)要自媒體的朋友應(yīng)該都深有體會(huì)，若是發(fā)布人體題材的繪畫配圖，一般都要提心吊膽地打上馬賽克，否則“內(nèi)容低俗、色情”的處罰馬上就出來了。

玫瑰雖美，卻帶著刺，人體藝術(shù)在中國(guó)的處境，真是一言難盡。

到此，以上就是小編對(duì)于中美教育對(duì)藝術(shù)教育的差距的問題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于中美教育對(duì)藝術(shù)教育的差距的4點(diǎn)解答對(duì)大家有用。