藝術(shù)教育的本質(zhì)是過程教育,藝術(shù)教育的本質(zhì)是過程教育嗎

大家好，今天小編關(guān)注到一個(gè)比較有意思的話題，就是關(guān)于藝術(shù)教育的本質(zhì)是過程教育的問題，于是小編就整理了2個(gè)相關(guān)介紹藝術(shù)教育的本質(zhì)是過程教育的解答，讓我們一起看看吧。

1. 藝術(shù)作品的表現(xiàn)因素是什么？
2. 藝術(shù)的本質(zhì)是什么？

藝術(shù)作品的表現(xiàn)因素是什么？

這個(gè)命題很寬泛，單從繪畫角度來分析，其表現(xiàn)力的體現(xiàn)就是造險(xiǎn)與破險(xiǎn)，體現(xiàn)在畫面上，就要注意表現(xiàn)對(duì)像的形，體，質(zhì)，量，自己畫面的層次，空間和氛圍。解決好這些問題，畫面的表現(xiàn)力自然而然就會(huì)出來。再者，對(duì)與物像的表現(xiàn)，要注意點(diǎn)線面的組合和運(yùn)用，就如指揮百萬雄師，胸中有韜略，自然排兵布陣隨手拈來。

藝術(shù)，fine arts

社會(huì)意識(shí)形態(tài)之一，人對(duì)世界進(jìn)行精神掌握的一種特殊方式，人類精神文明的有機(jī)組成部分。藝術(shù)概念一般有 3種涵義：①泛指人類活動(dòng)的技藝，包括一切非自然的人工制品；②指按照美的規(guī)律進(jìn)行的各種創(chuàng)作，既包括各種具有審美因素的實(shí)用品的制作，也包括各種藝術(shù)創(chuàng)作：③專指繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈、戲劇、文學(xué)等專供觀賞的各種藝術(shù)作品。任何藝術(shù)作品，都以某種人工的物質(zhì)媒介所塑造的藝術(shù)形象，訴諸人們的感性經(jīng)驗(yàn)，交流人們的思想情感，直接影響人的心理和精神面貌。

藝術(shù)的本質(zhì)特征 關(guān)于藝術(shù)的美學(xué)本質(zhì)特征，在美學(xué)史上有各種不同的看法和理論。

三種主要學(xué)說 在各種對(duì)美學(xué)本質(zhì)特征的理論中，最有影響和代表性的是：①模仿說。認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)自然的模仿或?qū)ΜF(xiàn)實(shí)的再現(xiàn)。亞里士多德最早系統(tǒng)地提出，藝術(shù)模仿自然，藝術(shù)家“借姿態(tài)和節(jié)奏來模仿各種性格、感受和行動(dòng)”，給人以“認(rèn)識(shí)的愉快”。從文藝復(fù)興時(shí)期的“鏡子”說，啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期D.狄德羅、G.E.萊辛的藝術(shù)既要依據(jù)自然又要超越自然的藝術(shù)觀，到19世紀(jì)俄國(guó)的В.Г.別林斯基、Н.г.車爾尼雪夫斯基提出“藝術(shù)是現(xiàn)實(shí)的復(fù)制”、“美是生活”、“藝術(shù)的目的是再現(xiàn)生活”，都繼承和發(fā)展了這一基本觀點(diǎn)。這一理論在藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系問題上，堅(jiān)持了藝術(shù)來源于現(xiàn)實(shí)生活這一唯物主義的認(rèn)識(shí)論原則，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)具有通過感性形象揭示生活本質(zhì)的認(rèn)識(shí)作用。但是，由于舊唯物主義者不了解社會(huì)實(shí)踐的本質(zhì)及其在認(rèn)識(shí)中的決定作用，他們的藝術(shù)觀基本上以感性直觀為基礎(chǔ)，因而不能真正科學(xué)地揭示藝術(shù)反映現(xiàn)實(shí)的能動(dòng)的辯證關(guān)系，不能充分闡明藝術(shù)區(qū)別于其他意識(shí)形態(tài)的美學(xué)特征。②藝術(shù)精神本源說。這派理論認(rèn)為藝術(shù)來源于精神世界，是“絕對(duì)理念的顯現(xiàn)”。柏拉圖沿襲古希臘的模仿說，但顛倒物質(zhì)與精神的關(guān)系，認(rèn)為現(xiàn)實(shí)世界是對(duì)理念世界的模仿，藝術(shù)則是“模仿的模仿”、“影子的影子”。德國(guó)古典美學(xué)進(jìn)一步從“精神王國(guó)”中探求藝術(shù)的本源，他們雖然對(duì)藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系作了唯心主義的曲解，但卻發(fā)展了藝術(shù)作為人類自由創(chuàng)造活動(dòng)的能動(dòng)方面，深入探討和揭示了藝術(shù)中主體與客體、感性形式與理性內(nèi)容的辯證統(tǒng)一關(guān)系。近代資產(chǎn)階級(jí)美學(xué)則大都拋棄了G.W.F.黑格爾的辯證法，宣揚(yáng)主觀唯心主義和非理性主義，把藝術(shù)說成是“天才”人物特殊智力的產(chǎn)物、“抒情的直覺”、潛意識(shí)的本能。

藝術(shù)的本質(zhì)是什么？

藝術(shù)的本質(zhì)可能是為了裝x吧?？炊环嫷模y道就比只能看懂一本書高貴嗎？所謂藝術(shù)，可能只是為了階層的區(qū)分而發(fā)展起來的。偉大的藝術(shù)家是什么人呢？一代搞地產(chǎn)，二代搞金融，三代搞藝術(shù)。"貴族”罷了。

同一件東西，所謂的藝術(shù)，在不同眼中是不一樣的。例如相聲。

100年前的相聲是站街的，老一代藝人們正在街上賣藝，掙倆錢混過日子。老一代相聲有一句話叫：刮風(fēng)減半，下雨全完。是說天氣不好，沒人出門，掙不到幾個(gè)錢，溫飽難為。

那個(gè)時(shí)候站街的相聲藝人們非得拿出全身的本事來吸引過往的人。如果沒有一兩句話吸引人留下，那么再也留不下人。這就考驗(yàn)了藝人察言觀色，語言積累，自身素質(zhì)等等等等。令人留下，這是第一步，如何讓人從口袋里摸出錢來才是水準(zhǔn)。所以，當(dāng)年從有人到中間的段子，到最后的收錢都有一套手法。

所以，當(dāng)年的藝人們留著很多段子，針對(duì)不同的情況，不同的人來講。而這些段子，經(jīng)過幾代人的加工，千錘百煉，已成經(jīng)典。這些就是藝術(shù)。

這些經(jīng)典段子中也有很多低俗的東西。畢竟相聲當(dāng)時(shí)針對(duì)的是低層百姓，一些低俗的東西更能引起共鳴。代表作就是《托妻獻(xiàn)子》。

有時(shí)候，低俗不等于沒有藝術(shù)，《金瓶梅》難道僅僅是黃書？毛主席說：“中國(guó)小說寫社會(huì)歷史的只有三部：《紅樓夢(mèng)》、《聊齋志異》、《金瓶梅》。你們看過《金瓶梅》沒有？我推薦你們都看一看，這部書寫了宋朝的真正社會(huì)歷史，暴露了封建統(tǒng)治，揭露統(tǒng)治和被壓迫的矛盾，也有一部分寫得很細(xì)致?！督鹌棵贰肥恰都t樓夢(mèng)》的祖宗，沒有《金瓶梅》就寫不出《紅樓夢(mèng)》?！比魏嗡囆g(shù)都要從環(huán)境和接收人來看，來評(píng)價(jià)。

說起相聲，不能不提郭德綱。當(dāng)年，郭德綱是在小劇場(chǎng)開始講相聲。日子比百年前露天要好，但依然要靠觀眾買單來維持生計(jì)。所以他叫觀眾為衣食父母。怎么吸引衣食父母？難道去說教？所以，郭德綱的相聲中必然夾雜了一些低俗的，引起共鳴的東西。

我覺得藝術(shù)的本質(zhì)是引起共鳴，來源于生活。而一些藝術(shù)家眼中的藝術(shù)，看不起生活，看不起百姓，你們看不懂的才叫藝術(shù)。

100個(gè)人眼中有100個(gè)哈姆雷特，藝術(shù)到底是什么，每個(gè)人心里都有桿秤。

到此，以上就是小編對(duì)于藝術(shù)教育的本質(zhì)是過程教育的問題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于藝術(shù)教育的本質(zhì)是過程教育的2點(diǎn)解答對(duì)大家有用。